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Artpusher (geb. 1965)

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Artpusher gehört zur neuen Welle europäischer Straßenkünstler, deren Werke sowohl in der Galerie als auch auf der Straße gut aussehen.

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Seine Einflüsse reichen von seinem Vater, selbst ein versierter Aquarellmaler, über Picasso, Basquiat, Warhol und Koons bis hin zu Street-Art-Gurus wie Ron English, Banksy und Blek Le Rat. Diese Inspirationen zeigen sich in der Größe, dem Maßstab und den Details seiner fotorealistischen Arbeiten, die sich auf Pop Art, Street Art und Comics (insbesondere japanische Mangas) stützen, um großformatige Stadtlandschaften zu schaffen, die sich auf das Konsumverhalten unserer Gesellschaft konzentrieren.

Seine Arbeiten lenken den Blick auf kommerzielle Ungereimtheiten; Marken werden verzerrt, Logos zerstört und neu zusammengesetzt. Ironie tropft förmlich von jedem Stück ab und der Humor ist offensichtlich. Seine Werke sind definitiv Werke, mit denen man eine Weile verbringt, anstatt daran vorbeizuzoomen.

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Was mich an der Arbeit von Artpusher beeindruckt hat, war die Liebe zum Detail und das durchgehend hohe Niveau der Fähigkeiten. Als langjähriger Street-Art-Fan kann ich sagen, dass eine ansehnliche Menge an neuer Arbeit ohne klare Botschaft oder Idee in der Schule der Ironie lebt. Im Gegensatz dazu stammen diese Arbeiten offensichtlich von einem reiferen Künstler, einem, der mit Subversion als Medium für politische Kommentare vertraut ist – nicht nur von jemandem, der sagt: „Kapitalismus: schlecht; Banksy-ähnliche Schablone: gut“.

Sam Sencha

KUNSTATTACKE

Die Kunstwerke von Artpusher wurden zusammen mit Ikonen wie Banksy, Space Invader, Damien Hirst, Ricard Prince & Warhol ausgestellt.

Sie finden seine originalen Ölgemälde an den Wänden von Kunstsammlern und internationalen Unternehmen wie; MAERSK, Microsoft, Digital und SAXO BANK.

Artpusher wurde vom National Danish Design Museum anerkannt.